CARS : CONFERENCE DE PRESSE JOHN LASSETER

Tout sur CARS - galerie de photos - Le 2006-06-14 10:00:24

    John Lasseter et Darla K. Anderson étaient à Paris le 11 mai dernier pour présenter le dernier né des studios Pixar, Cars. Dans une ambiance très bon enfant, le réalisateur et la productrice ont répondu très simplement aux questions des journalistes, revenant sur le pourquoi de ce film d'animation original et le comment de sa conception. Darla K. Anderson a choisi de rester légèrement en retrait, laissant celui qu'elle qualifie de "génie" s'exprimer sur sa création. Et même si l'on sent que le réalisateur, rompu à l'exercice promotionnel, exerce un parfait contrôle sur ses réponses, l'homme n'en demeure pas moins spontané dans ses réactions, n'hésitant pas à recourir à un certain humour pince-sans-rire qui semble grandement plaire à son public. Plus important, John Lasseter est un artiste passionné et passionnant à écouter qui, détail notable, privilégie volontiers le "nous" au "je" dans ses réponses lorsqu'il s'agit de défendre son - formidable - film, rappelant ainsi que Cars est avant tout le fruit d'un travail d'équipe. Un travail d'équipe monumental, étalé sur une durée de quatre années et qui a vu repousser les limites technologiques des studios Pixar jusqu'à leurs extrémités.



Comment est né Cars ? John Lasseter explique : "J'ai grandi à Los Angeles, où la voiture est reine. Ma mère enseignait l'art et j'ai toujours adoré dessiner. Mon père travaillait pour un concessionnaire et vendait des Chevrolet. Je travaillais avec lui le week-end et l'été. C'était l'époque des grosses voitures américaines. Elles me fascinaient et je n'arrêtais pas d'en dessiner. Ce film mêle donc les deux passions que m'ont transmises mes parents." Après les succès de Toy Story, 1001 Pattes et Toy Story 2, le réalisateur décide de prendre ses vacances en 2000 sur les conseils de sa femme qui lui fait remarquer que s'il continue à ce rythme-là, il risque fort de ne pas voir ses cinq enfants grandir. Cet été magique a visiblement changé sa vie : "Je voulais que mon prochain film ait pour personnages des voitures, mais je n'avais pas encore d'histoire. Elle m'est venue cet été-là, où j'ai appris à voir la vie comme un long voyage plutôt qu'une course contre le temps. Tous nos exploits et nos trophées ne valent rien sans la présence et le soutien de ceux qu'on aime."
A la vision de Cars, il apparaît évident qu'il s'agit là d'un film de la maturité, un film qui fait preuve d'une certain recul sur la vie et ce malgré les nombreuses touches d'humour parfois délicieusement enfantin qui le ponctuent. Pourtant, le réalisateur se défend de destiner Cars à un public spécifique. "Nous ne ciblons pas nos films vers les jeunes ou vers les adultes, ils sont destinés à tout le monde. Pour moi, Cars n'est pas différent des autres. Tous les films Pixar ont de l'humour et beaucoup de coeur. Chaque film est différent car chaque réalisateur est différent et l'équipe change d'une fois sur l'autre. Nous ne nous voyons pas comme ayant un style spécifique car chaque film se démarque des autres en matière de contenu, de style, d'énergie."


Concernant les personnages, le dilemme a été d'équilibrer au mieux les parts humaine et mécanique, afin que chacun y trouve son compte, amateur de belles voitures ou non. Quand on en vient à l'inévitable question du choix du placement des yeux sur le pare-brise, il réplique que "les yeux sont le miroir de l'âme" et que ce choix s'est imposé de lui-même assez logiquement. Rappelant implicitement qu'il est aussi dessinateur lui-même, il ajoute qu'il n'est rien de plus passionnant pour un animateur que de chercher le meilleur moyen de donner vie à un personnage. Et pour cela, il faut définir une "base". "Pour donner vie à des objets inanimés, il faut d'abord définir la tête pour déterminer les mouvements du corps et créer l'illusion que le personnage pense. En général, quand on va vers un objet, on commence par le regarder. Nous utilisons ce principe afin de faire croire que les déplacements de nos personnages sont induits par la pensée. Les phares nous apparaissent assez naturellement comme des yeux. La tête est à l'avant et le corps à l'arrière. Le personnage se profile un peu comme un serpent. Or, il est difficile de donner une impression de longueur. En plaçant les yeux sur le pare-brise, c'est l'ensemble de la voiture qui forme la tête. Le capot symbolise le nez et la bouche se situe au niveau de la calandre et du pare-choc. Cela donne une voiture un peu plus vivante, à la manière d'un personnage à quatre pattes."