LE TOP 10 DES PSYCHANALYSES D'ACTEURS...
Tout sur ACTRICES - La Critique - Photos - Le 2007-12-27 13:48:08
Valeria Bruni-Tedeschi réalise Actrices, une comédie amère sur les aléas de la profession de comédien, les enjeux d'une carrière construite sur le paraître et les sacrifices qui peuvent naître d'une vie sous le feu des projecteurs ! Pas facile tous les jours d'être riche et célèbre, surtout quand on a d'autres rêves. Les comédiens qui se dévoilent, c'est rare, mais le cinéma regorge d'expériences de mise en abîmes, de projets cinématographiques type « la nuit américaine » où le cinéma se filme... Jeu de miroirs et effets réflechissants sont au coeur de ce top 10 qui fleure bon la séance de psychanalyse ! Ca fera 150€...
10. COUPLE DE STARS (2001)
Catherine Zeta-Jones joue la star capricieuse, John Cusack le mec blasé, Julia Roberts la copine discrète et Billy Crystal le petit rigolo ! C'est du cinéma, vous êtes surs ? Oui, soi-disant... Mais bon, c'est pas fameux. Si les caprices de Miss Spartacus-Douglas-Jones font rire quelques minutes et rappelent les une people de magazines bien connus, on déplore que le casting quatre étoiles soit mis au service d'un scénario aussi baclé et gentillet ! Les coups bas et les petits accros restent à la surface des choses sans jamais pousser la reflexion et offrir au spectateur une alternative à cette comédie romantique aux clichés éculés et sans aucune distance par rapport au sujet ! Potentiel énorme, plantage complet... On se plaît à imaginer ce qu'aurait pu faire un Billy Wilder ou un Blake Edwards avec une même idée de départ et un casting d'époque aussi prestigieux. Joli gâchis...
9. CHANTONS SOUS LA PLUIE (1952)
Retour aux sources du cinéma parlant dans cette comédie musicale cultissime qui se plaît à singer le monde pailleté des acteurs de cinéma. L'évocation du couple idéal à l'écran qui se tire dessus en coulisses rappelle évidemment le duo formé par Ginger Rogers et Fred Astaire qui a toujours réussi à faire croire aux spectateurs du monde entier qu'il fleurait bon l'amour sur les plateaux de leur film alors que les deux comédiens se détestaient ! Le film est également une mention des soucis que les acteurs du muet ont pu rencontrer lors du passage au parlant... Ce qui offre à ce long métrage réalisé par Stanley Donnen de séquences de pure comédie également ancrées dans un travail de mémoire et de passion cinéphilique. La mise en abîme ne va pas très loin mais le résultat nous permet de plonger au coeur du cinéma américain des années 1930. Un très beau moment d'Histoire...
8. MA FEMME EST UNE ACTRICE (2001)
Couple à la ville comme à l'écran, Yvan Attal et Charlotte Gainsbourg signent ici une comédie quasi auto-biographique sur la vie de couple et les difficultés d'assumer la célébrité d'une des parties ! Si le film se compose tel un dyptique avec Ils se marièrent et eurent... sorti deux ans plus tard, c'est bien dans ce premier épisode qu'Attal explore les complexes et les sentiments amoureux d'un homme confronté à la gloire de son épouse. Plusieurs séquences de tournage, notamment lors d'une scène de nu tourné avec Terence Stamp, explore la notion du faux et du vrai dans la vie d'acteur. « Brouiller les pistes me plaisait. Quand on fait un film, on fait tout pour faire croire aux spectateurs que l'histoire qu'on leur raconte est vraie. J'ai donc utilisé tous les moyens que je pouvais pour rendre cette histoire la plus crédible possible. Qu'est ce qui est vrai et qu'est ce qui est faux au cinéma est d'ailleurs un des sujets abordé dans le film » explique le réalisateur lors de la sortie du film... Si le tout ne convainc pas toujours, on apprécie néanmoins l'honnêteté du propos et la générosité de son auteur qui cherche à se dévoiler un peu plus par un biais étonnant. A la limite de l'autobiographie...
10. COUPLE DE STARS (2001)
Catherine Zeta-Jones joue la star capricieuse, John Cusack le mec blasé, Julia Roberts la copine discrète et Billy Crystal le petit rigolo ! C'est du cinéma, vous êtes surs ? Oui, soi-disant... Mais bon, c'est pas fameux. Si les caprices de Miss Spartacus-Douglas-Jones font rire quelques minutes et rappelent les une people de magazines bien connus, on déplore que le casting quatre étoiles soit mis au service d'un scénario aussi baclé et gentillet ! Les coups bas et les petits accros restent à la surface des choses sans jamais pousser la reflexion et offrir au spectateur une alternative à cette comédie romantique aux clichés éculés et sans aucune distance par rapport au sujet ! Potentiel énorme, plantage complet... On se plaît à imaginer ce qu'aurait pu faire un Billy Wilder ou un Blake Edwards avec une même idée de départ et un casting d'époque aussi prestigieux. Joli gâchis...
9. CHANTONS SOUS LA PLUIE (1952)
Retour aux sources du cinéma parlant dans cette comédie musicale cultissime qui se plaît à singer le monde pailleté des acteurs de cinéma. L'évocation du couple idéal à l'écran qui se tire dessus en coulisses rappelle évidemment le duo formé par Ginger Rogers et Fred Astaire qui a toujours réussi à faire croire aux spectateurs du monde entier qu'il fleurait bon l'amour sur les plateaux de leur film alors que les deux comédiens se détestaient ! Le film est également une mention des soucis que les acteurs du muet ont pu rencontrer lors du passage au parlant... Ce qui offre à ce long métrage réalisé par Stanley Donnen de séquences de pure comédie également ancrées dans un travail de mémoire et de passion cinéphilique. La mise en abîme ne va pas très loin mais le résultat nous permet de plonger au coeur du cinéma américain des années 1930. Un très beau moment d'Histoire...
8. MA FEMME EST UNE ACTRICE (2001)
Couple à la ville comme à l'écran, Yvan Attal et Charlotte Gainsbourg signent ici une comédie quasi auto-biographique sur la vie de couple et les difficultés d'assumer la célébrité d'une des parties ! Si le film se compose tel un dyptique avec Ils se marièrent et eurent... sorti deux ans plus tard, c'est bien dans ce premier épisode qu'Attal explore les complexes et les sentiments amoureux d'un homme confronté à la gloire de son épouse. Plusieurs séquences de tournage, notamment lors d'une scène de nu tourné avec Terence Stamp, explore la notion du faux et du vrai dans la vie d'acteur. « Brouiller les pistes me plaisait. Quand on fait un film, on fait tout pour faire croire aux spectateurs que l'histoire qu'on leur raconte est vraie. J'ai donc utilisé tous les moyens que je pouvais pour rendre cette histoire la plus crédible possible. Qu'est ce qui est vrai et qu'est ce qui est faux au cinéma est d'ailleurs un des sujets abordé dans le film » explique le réalisateur lors de la sortie du film... Si le tout ne convainc pas toujours, on apprécie néanmoins l'honnêteté du propos et la générosité de son auteur qui cherche à se dévoiler un peu plus par un biais étonnant. A la limite de l'autobiographie...
