AMER BETON : LA JAPANIME OCCIDENTALISEE ?

Tout sur AMER BETON - La Critique - Le 2008-02-22 15:55:49

Rarement un film d'animation n'aura eu une genèse aussi fascinante que celle de Amer Béton. En effet, alors que pour l'ignorant, il ne s'agira que d'un simple film d'animation japonais de plus, n'importe quel amateur même novice sera intrigué tant par la forme que par le contenu de cette oeuvre qui s'impose ni plus ni moins comme une petite révolution au pays du soleil levant : Amer Béton est en effet LE premier film de japanimation (animation japonaise) réalisé par un occidental. D'accord, le monsieur vit au Japon depuis maintenant 16 ans et s'est incroyablement bien intégré au système nippon, mais toujours est-il que la chose est assez rare pour être soulignée, à une époque où les Etats-Unis débauchent quant à eux des réalisateurs de tous horizons par pleines pelletées. Mais ce fait n'est que l'un des nombreux facteurs qui font d'Amer Béton une oeuvre à la croisée de chemins artistiques venue de divers horizons.


Vient tout d'abord le manga original créé par le dessinateur Taiyo Matsumoto. Fortement influencé à la suite d'un voyage en France par certains dessinateurs locaux tels que Jean « Moebius » Giraud, Matsumoto, à l'image d'un Katsuhiro Otomo (Akira), possède un style résolument reconnaissable dans la production de mangas japonaise. L'auteur (rares sont au Japon les dessinateurs qui ne scénarisent pas eux mêmes leurs mangas) arrive souvent, de par un trait atypique et un souci du décor peu commun, à créer de toutes pièces des univers surréalistes, habités par des personnages hauts en couleurs échappant souvent aux stéréotypes collégiens souvent de mise dans la majorité de la production nippone. Bien plus proche d'une production Métal Hurlant que d'un Dragon Ball ou autre Naruto, Amer Béton (Tekkon Kinkreeto en V.O.) narre ainsi les aventures de deux jeunes orphelins tentant de survivre dans une jungle urbaine en friche ravagée par les luttes de pouvoir entre gangs et Yakusas. S'imposant comme deux anti-héros étant à la fois frères et deux parties d'une même entité (personne n'aura raté le parallèle entre leurs noms (Blanc et Noir) et la théorie asiatique du Yin et du Yang), nos deux héros auront évidement du mal à vaincre l'adversité, mais ce mal ne sera rien comparé à l'épreuve qu'ils devront affronter séparés l'un de l'autre. Un parti pris humain et social également très rarement abordé dans la majorité des mangas, et que l'on ne retrouve que chez quelques mangakas influencés par une narration européenne.


Seconde force en présence à l'oeuvre sur le film Amer Béton, le Studio 4°C est un studio d'animation japonais bien connu pour ses digressions et ses expérimentations en tout genre. Créé en 1986 afin de permettre à ses membres de développer sans contraintes une patte et des projets plus personnels, le studio, mis en place à l'époque de Kiki la petite sorcière auquel ont participé ses membres fondateurs Yoshiharu Sato, Koji Morimoto et la productrice Eiko Tanaka, réalisera de très nombreuses oeuvres aussi diverses qu'admirables. C'est avec le long métrage Memories, compilation de 3 sketches d'animation réalisés par Koji Morimoto, Tensai Okamura et Katsuhiro Otomo que le studio va faire grand bruit grâce à une animation sans faille menée de mains de maîtres sur trois style graphiques bien différents, portés par trois scénarios à la limite du conceptuel issus de l'esprit de Otomo (Une station spatiale est mue par la mémoire d'une défunte, un salary man se transforme en bombe biologique, une nation dont le seul but est de construire des canons). Et le studio de bluffer son monde en sortant peu après un clip destiné à illustrer le Extra du DJ Japonais Ken Ishii. Un DJ qui grâce à la qualité visuelle du clip, réalisé encore une fois par un Koji Morimoto au sommet de son art, atteindra même les jeunes otakus français à travers quelques diffusions sur M6.