Revu récemment pour la énième fois, et c'est toujours le panard...encore plus en dvd !
En dehors du plaisir nostalgique et du plaisir de revisionnage dans de parfaites conditions, "Speed" représente le prototype du film d’action parfait, parce que :
-Un concept bien vu (la vitesse en huit clos) exploité à fond et jouant sur des peurs et des phobies universelles (ascenseur / bus / métro). Un film qui porte bien son nom.
-L’action fait avancer l’intrigue et non l’inverse.
-De l’adrénaline non stop du début à la fin, pas de temps morts, une accélération des évènements (la situation se gâte de plus en plus), une tension progressive, une construction assez virtuose entre les trois parties (la meilleure restant bien sûr la centrale), une montée en intensité (en considérant que c’est intense dés le début), l’action est sans cesse relancée par des idées dingues à la pelle dans un rythme dynamique (et dynamite) saisissant…Une réplique de Sandra Bullock (à Keanu Reeves alors qu’il vient de percer le réservoir d’essence pour sauver sa peau) résume bien le rythme du film : « Tu t’es dis qu’on allait s’ennuyer s’il se passait rien ?! »
-Un second degré évident (le bad guy en joue) et des touches d’humour (dés le vol plané de la voiture au début pour présenter les deux héros !).
-Des punch-lines qui se retiennent (quand on connaît déjà par cœur comme moi, on peut presque anticiper toutes les répliques), « Interro surprise, super flic », « Flingue l’otage », « Petit con », « Il a perdu la tête », « Une bombe c’est fait pour exploser, c’est son destin », etc.
-Un héros casse-cou, bien nerveux et taré (Keanu Reeves complètement dans le trip).
-Un méchant psychopathe d’anthologie (le cabotinage de Dennis Hooper vaut de l’or).
-Un personnage féminin attachant et éloigné des clichés habituels (on craque forcément pour la rigolote Sandra Bullock, dont le personnage devait au départ être incarné par Halle Berry, alors aussi méconnue que Bullock).
-Une dose de seconds couteaux (Jeff Daniels qui remplace un Ed Harris initialement prévu, Joe Morton, Glenn Plummer, Hawthorne James, Alan Ruck de Spin City…).
-Une parfaite caractérisation des personnages (ils sont esquissés pendant l’action, la méthode McTiernan).
-Des clins d’œil à "Piège de cristal" (logique, de la part du même directeur de la photo et du même décorateur).
-Une touche de romantisme et de nobles sentiments.
-C’est simple mais pas con, le scénario de Graham Yost (un habitué des films couillus, "Mission To Mars", "Pluie d’Enfer", "Broken Arrow"…) est malin et inventif.
-Une bonne dose de morceaux de bravoure et de grandes séquences de suspense.
-Une réalisation fluide et impressionnante (mise en scène, découpage, on voit que le néerlandais Jan De Bont a été à bonne école en étant le chef opérateur de McTiernan, Ridley Scott ou Paul Verhoeven), des SFX à couper le souffle (c’est vraiment une référence) et une sensation de vitesse palpable qui ne se répète jamais. Le film a raflé 2 Oscars techniques en 1995 (son et montage).
-Une musique intense qu’on n’oublie pas (le meilleur score de Mark Mancina) et du Billy Idol en générique de fin.
-C’est un vrai survival camouflé derrière un actionner explosif et haletant. Comme l’était déjà "Die Hard".
Ce qui force d’autant plus le respect, c’est que c’est un premier film (Jan De Bont régressera ensuite avec "Speed 2", "Hantise" et "Tomb Raider 2", malgré un "Twister" de très bonne facture) et que, bien que datant de 1994, l’impact est toujours aussi puissant, ça n’a pas prit une ride (à quelques effets près pendant la séquence de l’ascenseur) et même vu de nos jours, ça enterre 90% des films d’action qui sortent actuellement. En tout cas j’ai rarement vu un film d’action aussi équilibré et maîtrisé. Etonnant que le réalisateur ait oublié toutes ces qualités indispensables à un grand film d’action pour la médiocre suite 3 ans plus tard, "Speed 2, Cap sur le danger".
Pour moi, "Speed", c’est le meilleur de l’action des années 90, avec "Une Journée en enfer", "A Toutes épreuve" et "The Rock" (quatre films d’action complètement différents et qui ne ressemblent à rien d’autre qu’à eux-mêmes, on appelle ça des références).
A noter que :
-Le directeur de la photo est ce bon vieux Andrzej Bartkowiak (le réalisateur de "Hors Limites", "En sursis", "Roméo doit mourir" et "Doom").
-Le réalisateur de second équipe est Alexander Witt, le réalisateur de "Resident Evil Apocalypse" (et réal de seconde équipe sur "Casino Royale").
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